Дорожная карта шоураннера. Приложение

Д. Р.: Этим интересно заниматься. Вы как бы заново изобретаете всю систему телевидения. Вы понимаете, что изобретаете скудное финансирование. Хорошо, мы потратимся на их производство, но в конце концов мы будем ими владеть. Мы столкнулись со всеми элементами телевидения в процессе развития этого сериала. Мы поняли, что нам нужна франшиза. Нам нужны персонажи, с которыми они смогут идентифицировать себя, подключиться к ним. Нам нужна семья, за жизнью которой они будут следить. Нам нужна более продолжительная история.

Н. Л.: Это всё — мои главы.

Д. Р.: Вот это всё, и мы думали, что делаем что-то совершенно другое. Но как только вы захотите обратиться к большой аудитории и вновь заполучить её, вы вдруг понимаете, почему все эти штуки здесь есть и почему большинство коммерческих вещей здесь есть. Спонсорские деньги, которыми мы располагаем, напоминают о ранних днях телевидения, которое начиналось как спонсируемое вещание. Когда если бы у нас была машина или упоминалась машина, это был бы Lexus.

Д. Б.: И теперь, поскольку это происходит в сети, вся панорама нашего сериала — это рабочий стол компьютера, принадлежащего персонажу. Это позволило нам исследовать возможности интеграции, что обычно мы не могли делать. Поэтому, не будучи столь агрессивно интегрированы, без необходимости держать в руке бутылку Pepsi, мы можем заполучить очень органичного спонсора, такого как Skype, интегрированного с нами. Нам было нужно какое-то программное обеспечение, потому что это был базис всего сериала. И это стало для нас очень легко, так сделала бы любая другая компания-разработчик или веб-сайт, если кто-то захотел бы поместить какую-нибудь иконку на рабочий стол, для нас это очень лёгкий и органичный способ интеграции. Мы в этой игре, в которой ищем варианты финансирования сериала, особенно для сети, пройдя через серию интеграций, которые позволяют нам контролировать то, как мы будем рассказывать эту историю, — способом, который не выглядит агрессивным в смысле интеграций. Когда нам пришлось работать с Lexus, это стало своего рода развлечением, забавным способом интегрировать эти автомобили в наш сериал, либо упоминая их, либо заставляя героя проводить веб-чат в одном из их автомобилей. Поскольку мы могли контролировать это, мы могли и найти в этом юмор.

Д. Р.: И Lexus были отличным партнёром, потому что они были очень классные. Они не ждали от нас навязчивой рекламы.

Н. Л.: Как вы думаете, вы когда-нибудь измените правило, что истории создаются только на экране?

Д. Р.: Мы говорили об этом, когда пытались понять, чем может закончиться этот сериал, но именно этим мы не хотели заниматься. У нас в первом сезоне снимала одна объективная камера, думаю, это была серия с Джейн Линч [в роли Клэр Дудек], когда она сказала что-то ужасное, и Фиона шарахнулась от своего компьютера. И мы подумали: давайте снимем, как она шарахается, хотя нам это не нравилось. Так что на самом деле у нас не было соблазна шарахаться от её рабочего стола.

Д. Б.: А теперь именно на этом и строится сериал. И задача теперь стоит забавная. Задача в том, как использовать прогрессирующие технологии для веб-чата и FaceTime. И людей, которые могут говорить с кем-то посредством айфона и iChat. Сейчас мы начинаем немного экспериментировать со способами расширения сериала.

Д. Р.: У нас есть Дэвид Швиммер [в роли Ньюэлла Л. Миллера], который звонит по Skype через свой айфон, так что он снаружи.

Д. Б.: У нас есть Минни Драйвер [в роли Аллегры Фавро] снаружи. Её автомобиль, это Lexus, подъезжает к парковщику на заднем плане, в то время как она в уличном кафе висит в iChat или Skype с Фионой. Мы несомненно думаем творчески о том, как мы собираемся это отснять и как мы хотим оказаться снаружи. Я думаю, будет много забавного у этого сериала в будущем, и я по-прежнему хочу увидеть, что получится, если у нас будет сессия групповой терапии с двумя людьми в двух разных локациях, разговаривающими с Фионой.

Н. Л.: Когда вы поняли, что хотите устроить кампанию c драйвером сезона, или с матерью Фионы, Путси Ходж (Лили Томлин), собираетесь ли вы делать многочисленные серии с разным гардеробом, так чтобы если у вас есть кто-то в наличии, вы могли бы отснять сразу все?

Д. Р.: У вас должны быть завязка, кульминация и развязка для каждого персонажа. Они приходят и должны отработать эти три вебизода утром, и это занимает порядка четырёх часов. А затем приходит кто-то ещё и отрабатывает три вебизода вечером. И это даёт гарантию того, что у персонажа есть арка. Это тоже нужно иметь в виду.

У нас есть три акта. Первый акт представляет проблему/задачу, второй акт развивает/расширяет её, и затем следует усложнение и разрешение третьего акта. Мы обнаружили, что всё, чему нас всегда учили, имеет свою причину. Это не просто правила. Это то, как должно быть.

Д. Б.: Ну, мы подошли к этому как-то сильно сбоку. Если честно, первые два сезона сериала, даже в более длинном формате, не были написаны как получасовые серии. Поэтому когда мы начали съёмки Мэрил [Стрип, в роли Камиллы Баунер], мы знали, что будем снимать трёхсерийную арку для веб-сериала — не получасовую серию. Мы делали так со всеми сериями. Когда нам нужно было выстроить сезон для Showtime, мы расписали существующие вебизоды, которые у нас были, на карточках и выложили их на огромной доске — так, как разрабатывают план истории. И это становится головоломкой. Что нам теперь нужно? Кого в какую получасовую серию мы поместим, чтобы создать историю? Это было структурирование наоборот, поэтому мы могли придумать дополнительные кадры, которые заставили нас вернуться ко всем правилам рассказывания получасовых историй.

Д. Р.: Как в конце каждой серии, мы должны были либо подвергнуть Фиону наибольшей опасности, либо одержать самую значительную победу. Но не каждый третий акт в вебизоде достаточно велик, чтобы быть завершающим третьим актом в 30-минутном сериале.

Д. Б.: Часто в первом сезоне мы делали первый и второй акт арки персонажа в первые полчаса и затем заканчивали историю во вторые. Но с некоторыми людьми мы снимали не три, а пять вебизодов. Появилась Лили Томлин и снялась в куче вебизодов. А затем стало забавно наблюдать, на протяжении скольких получасовых серий мы можем сохранять жизнь в этих историях и этих персонажах.

Н. Л.: Теперь, когда вы можете начать с нуля, ваш подход изменился? Это больше похоже на обычный телесериал, где вы сидите с группой и думаете, куда вы хотите привести героев?

Д. Р.: Ну, во-первых, речь идёт об актёрах. Кого мы заполучим? С кем мы сможем продолжать? Поэтому нам нужны возвращающиеся актёры, чтобы аудитория могла идентифицировать себя с ними. Нам повезло с первым сезоном на Showtime, потому что самым главным было то, что мы должны представить всех персонажей, когда она запускала веб-терапию. Именно тогда мы решили, что Кип [Виктор Гарбер], её муж, должен баллотироваться в конгресс. Поэтому когда мы делали третий сезон для сети, это стало аркой. Затем, когда мы сняли четвёртый сезон, мы поняли, вспомнив третий сезон, что конец этой кампании был кульминацией.

Д. Б.: Мы построили план-график четвёртого сезона в контексте этой кампании, зная, что это сработает, когда нам нужно будет переделывать серии в более длинный формат.

Д. Р.: Это должно было сработать само по себе для того, кто не видел третий сезон. Это было очень и очень сложно. Как мы собирались продвигаться? Нам не хотелось много менять, потому что это работало. Поэтому мы решили снимать по три бита на персонажа за раз, но держа в голове, что нам придётся принять решение, как его арка будет соотноситься с полным сезоном.

Д. Б.: Возможно, мы ещё будем планировать сезоны вебизодов для сети, но зная, что потом мы переделаем их в более длинный формат для телевидения. Вероятно, мы будем говорить об арке длиной в сезон, как мы сделали бы в сценарной комнате любого телесериала, а затем поговорим об актёрах, которые проявили интерес к съёмкам этого сериала, и о том, кого они могли бы сыграть в контексте этой более длинной истории. А затем о том, как мы будем использовать наших постоянных актёров, её мужа, Джерома и её мать, чтобы они связали эти фрагменты. Это должно быть интересно. Следующий раз будет действительно новым для нас в этом плане. Мы снимаем каждого актёра за полдня, поэтому они могут за это время отработать серию сцен. Поэтому мы можем позволить себе использовать множество актёров, что обычно недоступно для нас.

Д. Р.: Проблема в том, что когда вы пытаетесь потом впихнуть этих людей в получасовой формат на ТВ, у них остаются предыдущие обязательства, поэтому вы должны использовать их полностью в получасовой серии.

Д. Б.: Это касается и отношений. Алан Камминг постоянно играет у нас второстепенную роль [Остен Кларк], и поскольку Showtime принадлежит CBS и Алан входит в постоянный состав в «Хорошей жене», он получил разрешение, что может появляться в нашем сериале, чтобы это не мешало работе в основном. И к счастью, Боб Гринблатт, который купил «Веб-терапию» для Showtime, теперь возглавляет NBC, и он в свою очередь сказал нам, что если нам нужна Рашида [Джонс, в роли Хейли Фелдман-Тейт], а она снимается в «Парках и зонах отдыха», мы можем продолжать с ней работать. Если кто-то есть в ABC, нам бы вероятно пришлось использовать их всех вместе, и это нормально.

Н. Л.: Изменится ли Фиона когда-нибудь радикально?

Д. Р.: Нет. Не думаю, что Люси, персонаж Люсиль Болл, когда-либо менялся. Фиона настолько безумно порочна или влюблена в себя, что я не хотел бы увидеть, что она снизила обороты или изменилась. Сейчас настал момент в этом сериале, когда она испытывает некоторый упадок сил, но к сеансу она быстро оживает, и мы видим её истинное возвращение.

Д. Б.: Это то, что мне нравится наблюдать. Маленькие штрихи Фионы, которые мы прежде не видели. Однажды в первом сезоне она устроила разнос Джерому и его невесте в таком ключе, в каком вы никогда её не видели прежде, это было уморительно, она была так рассержена и неуправляема. Во втором сезоне она показала очень кокетливую грань. И вот мы видим эти другие оттенки, а потом видим, как она быстро приходит в норму. Я думаю, что отсутствие радикальных изменений в ней принципиально.

Д. Р.: Другое правило на телевидении — в том, что вы должны снова встречаться с ними каждую неделю, в основном там, где вы их оставили. Они всегда должны проходить перезагрузку. Это не как в фильме, когда персонаж начинает с чего-то на первой странице и совершенно преображается в конце.

Д. Б.: Но если брать комедию на телевидении, многие годы она полностью зависит от написанных шуток и актёров, которые идеально, как партитуру, исполняют и расставляют эти шутки. Этот сериал имеет свободное пространство, которое позволяет актёрам найти комедийные моменты через импровизацию. Он не основывается на правильной подаче конкретной шутки.

Д. Р.: При всём при том нам в итоге нужно что-то вроде комедийного ритма, и отыгрыши тоже важны. Вы открываете кучу вещей, которые действительно работают, и вы должны их использовать. Наш сериал — про общение, и подобных комедийных сериалов ещё не было. Наш сериал полностью основан на том, что люди что-то говорят, а затем люди это слышат и реагируют. Это в новинку для комедии.